《阿伯莫尔》是一款创意不错的潜行游戏，但被满屏的bug和粗糙的程序生成彻底毁了体验。

​​评测人：威廉·沃勒尔​​ ​​发布时间：2022年4月2日 上午10:30​​ 曾几何时，第一人称潜行游戏还只是游戏世界中的一片隐秘绿洲。在《盗贼》系列初代问世的年代，这类游戏以其独特的沉浸感和策略性，赢得了少数硬核玩家的狂热追捧。然而，直到《耻辱》横空出世，这一类型才真正走近主流玩家的视野，用蒸汽朋克的美学与精妙的关卡设计，点亮了潜行游戏的黄金时代。可惜好景不长，近年来，我们似乎又一次陷入了“潜行饥荒”——直到《阿伯莫尔》的出现。它带着野心而来，试图以程序生成关卡、光影潜行机制和庞大的开放城市，重新点燃玩家心中的那团火。然而，理想丰满，现实骨感。这款游戏带来的，除了短暂的惊喜，更多的是无尽的bug、粗糙的生成逻辑和一份难以言喻的遗憾。

​​从太空纳粹到奇幻神偷：一场略显生硬的转型​​

《阿伯莫尔》出自Four Circle Interactive之手，一个曾打造过《10秒忍者》的独立团队。前者是一款以“10秒内击杀纳粹机器人”为卖点的快节奏平台游戏，风格诙谐、玩法鲜明。而《阿伯莫尔》却选择了一条截然不同的道路：全3D、第一人称、沉浸式潜行。这无疑是一次技术力与设计理念的跃迁，但遗憾的是，这次转型并未完全成功。 游戏试图构建一个带有轻奇幻色彩的“盗贼传奇”世界，你扮演一名底层走私者，因一封信件卷入一场由传奇大盗策划的连环劫案。故事背景设定在浮华与阴暗并存的城市“阿伯莫尔”，你需要在17天内完成一系列劫案，为最终的“终极一票”做准备。听起来很有张力，不是吗？可惜的是，剧情缺乏足够鲜明的人物塑造或情感钩子，NPC对话平淡如水，任务推进也显得机械而生硬。整个世界看似开放，却始终给人一种“死气沉沉”的窒息感。

​​程序生成：是创新之翼，还是败笔之根？​​

《阿伯莫尔》最大的卖点，在于其使用程序生成技术构建的关卡。每一场劫案都在随机生成的场景中展开，你需要在有限时间内潜入、搜刮、逃脱。理论上，这能带来无穷的可玩性；实际上，却成了游戏体验的“阿喀琉斯之踵”。 由于生成逻辑的粗糙，地图常常缺乏合理的空间节奏与叙事逻辑。你可能在一条华丽的走廊尽头撞上一面无纹理的墙，也可能在翻窗时被一道“空气墙”卡住去路。更令人沮丧的是，敌人和物品时常悬浮在半空，而你的背包也可能在不知不觉中“吞”掉辛苦搜集的战利品。这些bug并非偶发，而是贯穿游戏始终的“常态”，让本应紧张刺激的潜行，变成了一场与程序漏洞的缠斗。 而程序生成对玩法本身的伤害更为致命。传统潜行游戏的魅力，在于对固定关卡的反复摸索与“背板”——你熟悉每一处阴影、每一个守卫的巡逻路线，从而像编排舞蹈般完成一场完美劫案。但在《阿伯莫尔》中，每一次任务都是全新的、未经打磨的布局。你不再是在与设计师的智慧博弈，而是在与算法随机构建的、缺乏灵魂的场景周旋。重复五十次之后，那份本应属于潜行游戏的精致与成就感，早已被厌倦感取代。

​​光影之间：有亮点的机制，遗憾的深度​​

平心而论，《阿伯莫尔》在基础玩法上并非一无是处。游戏的核心机制建立在“光影潜行”之上：当你的角色肖像显示为剪影时，你处于黑暗中，敌人难以察觉；一旦走入光亮，隐匿效果便大打折扣。这一设定本身颇具代入感，但执行上却显得过于“直白”。只要你站在阴影中，哪怕与守卫近在咫尺，对方也往往视若无睹——这种缺乏梯度判定的设计，让潜行变得过于简单，甚至儿戏。 游戏也提供了丰富的工具系统：开锁器、镐、催眠飞镖等道具可供制作，你需要观察守卫的巡逻规律，选择路线，制定策略。这些设定本可编织出复杂的决策网络，却因关卡生成的不稳定与AI行为的呆板，难以真正发挥魅力。很多时候，“潜行”成了机械的“躲猫猫”，而非心智的较量。

​​视觉与氛围：偶有灵光，难掩混沌​​

在美术风格上，《阿伯莫尔》试图走一条复古与奇幻融合的路线。整体画面带有几分早期《RuneScape》的粗粝感，在主角所在的据点或部分固定场景中，这种风格还能营造出独特的氛围。然而，一旦进入程序生成的关卡，这种美感便迅速崩塌。重复使用的素材、断裂的空间逻辑、突兀的贴图错误，让本应充满神秘感的阿伯莫尔城，变成一堆拼贴拙劣的积木。

​​总结：一场本可闪耀的流星雨​​

《阿伯莫尔》像是一场盛大却仓促的烟火秀：它有点点星光，有创新的火种，甚至有瞬间令人屏息的时刻。但它未能持续燃烧。过多的技术问题、缺乏打磨的生成系统、浅尝辄止的叙事，共同构成了一堵难以逾越的高墙。即便对于最忠实的潜行爱好者而言，这也更像是一场需要“忍受”而非“享受”的旅程。 它让我们想起那些经典潜行游戏为何伟大——并非因它们完美无缺，而是因为它们懂得在机制、叙事与体验之间找到平衡。《阿伯莫尔》有成为佳作的野心，却遗憾地迷失在了执行的迷宫之中。或许，它更像是一封未写完的情书，写给那个我们始终热爱着的、阴影中的世界。